Director: Rufus Butler Seder. 1985. EE.UU. B/N

Intérpretes: George Kuchar, Katy Bolger, Rufus Butler Seder, Basil J. Bova, Ed Callahan, George Cordeiro, M. Lynda Robinson, Eugene Seder, Bob White

Edgar Allen, un joven escritor se traslada a Hollywood con el fin de triunfar como guionista cinematográfico. A su llegada a la estación de autobuses es asaltado por un travesti que le roba todo su dinero, pero un hombre le ayuda acabando con el agresor. Al llegar la policí­a huyen juntos, y el hombre le ofrece un puesto de trabajo como portero de su edificio de apartamentos. En este espacio, el escritor conoce a los extraños inquilinos: una actriz fracasada, un hippie que se cree la reencarnación de Cristo, una decadente estrella del rock, un agente sin representados y una joven aspirante a actriz. Cuando su trabajo como portero se lo permite se pone a trabajar en su guión, haciendo protagonistas de su argumento a los inquilinos del edificio, quienes van falleciendo en su historia. El guión desaparece en una rencilla vecinal y los habitantes del edificio comienzan a morir tal y como Edgar imaginó y habí­a descrito sobre papel. Sátira negra y desesperanzadora sobre el mundo

Producción de la compañí­a Troma Inc. Famosa por sus pelí­culas exploitation (erotismo, “gore”) de bajo presupuesto. Quizá la más famosa sea El vengador tóxico (1984, Lloyd Kaufman). La compañí­a dirigida por Lloyd Kaufman y Michael Herz además de realizar sus propias pelí­culas también da alternativa a jóvenes directores que estén más o menos en sintoní­a con las ideas de la productora. Es éste el caso de Rufus Butler Seder, que además de dirigir, protagoniza, guioniza, monta, diseña los decorados y crea los efectos ópticos de la pelí­cula.

Sátira negra y desesperanzadora sobre el mundo de Hollywood y la vampirización que implica la creación artí­stica.

En el filme hay varios homenajes al cine de terror y serie negra. Cuando el protagonista pisa por primera vez Sunset Boulevard podemos observar las estrellas de Boris Karloff, Bela Lugosi y Peter Lorre. En el mismo paseo se introduce en un cine dónde devora con pasión celuloide y palomitas, mientras se proyectan en sesión triple Nosferatu, El Golem y El gabinete del Dr. Caligary. La escena en la que el asesino acecha el guionista (con la sombra de sus garras reflejadas en la pared) es un claro homenaje a la anteriormente citada pelí­cula de Murnau. También se homenajea al Hollywood dorado, un personaje es un joven actor que está llamado a ser el nuevo James Dean, antes de finalizar el rodaje de su última pelí­cula muere en un paródico, truculento y trágico accidente de moto (Al estrellarse contra un camión muere decapitado).
Todos los asesinatos de la pelí­cula están salpicados de un “gore” artesanal que recuerdan a las primeras pelí­culas de Gordon Lewis: Blood Feast (2000), Maniacs (2000), Gore, gore girls (2000)

La pelí­cula de Rufus se realizó en un granulado blanco y negro lo que le da un aire retro a la producción. Asimismo el “look” del personaje protagonista que el mismo interpreta, con su desaliñado aspecto recuerdan claramente a “El gabinete del Dr. Caligari” de Wiene. Tanto los decorados en exteriores (maquetas de la colina de Hollywood, transparencias) la planificación, y los personajes (parodias estereotí­picas) están claramente cargados de nostalgia cinéfila por el Hollywood dorado.

Scramplay es un fascinante titulo distribuido en su momento por la Troma aunque cabe aclarar que poco o nada tiene que ver con la Troma.

Nos encontramos con una acida muy acida critica al mercado cinematográfico, rodada con un blanco y negro mortecino donde se mezclan el expresionismo alemán con el cómic mas descerebrado.

Es como una sucesión de gags macabros donde se dan las situaciones más delirantes, mezcladas con “gore” y retratando como pocas veces la sociedad actual. Una autentica joya.

 

TROMA PRODUCTORA (independiente )

Para poder entender el caracterí­stico estilo cinematográfico de la Troma primero hemos de aprender a diferenciar lo que ellos mismo producen de los productos que adquieren y distribuyen, porque otras entidades cinematográficas en su sano juicio nunca lo harán, dicho esto pasamos a aclarar un poco las cosas.

Las pelí­culas que ellos mismos producen son fácilmente reconocibles, ya que siempre, empiezan con su logo, el cual es ni más ni menos que Tromaville, cuyos edificios se recortan en negro sobre un fondo rojo, y los créditos rezan: “Lloyd Kaufman & Michael Herz presents A Troma Team release”.

Estas pelí­culas son las que más “gore”, violencia y mala hostia destilan, casi siempre están dirigidas por Lloyd Kaufman, bien con su verdadero nombre, o con los siguientes pseudónimos: Stanley L. Kauffman / S. Lloyd Kaufman Sr. / Lloyd Kaufman / Vicki Lester / Gabriel Lloyd / Louis Su / Samuel L. Weil / Samuel Weil, y Michael Herz, la razón de que Kaufman siempre se ocultase bajo un pseudónimo, era por si se acababa integrando en Hollywood, cosa que nunca pasó, y al darse cuenta que de este modo las cosas le iban mejor decidió “Salir del armario”, y utilizar su verdadero nombre.

Aunque también dejan la dirección a otras personas que hayan estado desde un principio dentro de Troma, como Bob Dahlin, El monstruo del armario (1987), Peter George, Los surfistas nazis deben morir
(1987), o Charles Kaufman, El dí­a de la madre (1980).

Aunque cueste creerlo, estas producciones son las más digeribles, las únicas que se pueden ver sin tener que lamentarse de haber perdido el tiempo, aunque como en todo hay excepciones, y Troma no iba a ser menos, algunas de las pelí­culas que adquieren y distribuyen también son visibles, y aquí­ es donde empieza la cara oscura de Troma, aquello de lo que apenas hay noticias, bien porque solo sean leyendas urbanas, o porque Kaufman lo intente tapar a toda costa, aun así­ esto es un artí­culo sobre la Troma, y sea cierto o no, hay que hablar de ello.

 

TROMA DISTRIBUIDORA (independiente )

Troma empieza a adquirir filmes ajenos, a finales de los 80 y los distribuyen adaptándolos a su estilo, cambiándoles el tí­tulo original, recortando escenas o quitándolas directamente, esto lo solí­an hacer solo con aquellas producciones que superaban a las de Troma en gore, y tení­an una historia más o menos entendible, o creí­ble en este caso, dando a entender que el producto “casero” tiene que ser mejor.

Algunas de las pelí­culas que Troma “destrozo” son:

- Fuerza en combate
(1986), Un drama bastante serio e interesante, una crí­tica a los efectos y secuelas de la guerra del Vietnam, Troma le corto 15 minutos de escenas violentas e hizo una mala publicidad, además poca gente hay que se la tome en serio por razones más que obvias, Drama y Troma son estilos que no casan bien.

- Screamplay (1985), Mezcla de comedia y slasher, rodada en blanco y Negro, Un guionista llega a Hollywood y le ofrecen la oportunidad de escribir un guión de terror, para ello se aloja en un hotel, pero todo lo que escribe en el guión les acaba pasando a los inquilinos, Troma hizo un remontaje de la pelí­cula, alegando que el montaje de su director no les gustaba.

- The incredible torture show (1976), Una producción de Terror, más o menos trata de lo siguiente, Un mago llamado Sardú es el maestro de ceremonias de el “Teatro Macabro”, donde su principal espectáculo es asesinar personas del público haciendo que parezca parte de su espectáculo, Troma la recortó, remontó y cambió el tí­tulo por el de “Bloodsucking Freaks”.

- Street Trash
(1987), Es una comedia negra en la que se combina a la perfección el terror gore, el humor acido, y la crí­tica social, de forma parecida a como se hizo en El vengador tóxico (1985, Michael Herz y Lloyd Kaufman)

A diferencia de las otras tres pelí­culas antes mencionadas, en “Street Trash” la Troma no intervino de ninguna forma, fue Jim Muro quien le planto cara a Lloyd Kaufman, y le reclamo su dinero por la pelí­cula, Kaufman no accedió a dárselo hasta que Muro abandono la Troma y le demandó, a causa de esto, es muy difí­cil encontrar “Street Trash” si quiera en VHS, aunque algunas copias hay, debido a que Troma no la considera suya, y no la distribuye.

 

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