Director: Warren Beatty. 1990. EE.UU. Color
Intérpretes: Warren Beatty, Charlie Korsmo, Glenne Headly, Madonna, Al Pacino
El famoso personaje de cómic fue llevado a la pantalla avalado por un conjunto de estrellas de primer orden. Un filme entretenido que se convirtió en un gran éxito de taquilla.
Una atractiva adaptación de cómic que significara un gran éxito de taquilla a comienzos de los años noventa, con muchos aciertos desde el aspecto técnico y con algunos interesantes aportes desde lo meramente artístico.
Entre las virtudes incuestionables se encuentran: El diseño de arte, una brillante composición de coloridos escenarios que se funden con los carismáticos protagonistas y sus impactantes vestuarios. La ciudad es una postal y una amalgama de paisajes excéntricos, matizados rincones y antros por todos lados y en medio de ello conviven particulares personajes tan repugnantes como encantadores.
El contraste de los colores dan por resultado una estética exclusiva y especial que no pasa inadvertida..
El maquillaje es sencillamente espectacular, e incluso es difícil tarea la de identificar a tamaño elenco detrás de tanto “makeup”.
La actuación de Al Pacino, este actor demuestra nuevamente su versatilidad componiendo un personaje rimbombante que no tiene desperdicio.
Por allí la presencia escénica de Madonna en su papel de mujer fatal no es tan efectiva como sí lo es su encanto en cada musical que aporta al dinámico relato.
La enfática banda sonora de Danny Elfman, que sabe adaptarse perfectamente a los momentos de acción como a los pasajes de romanticismo.
Claro que detrás de tantos aciertos, hay una historia demasiado apocada y castrada en variantes pergeñadas. El relato no llega a tener la suficiente elaboración como para trascender más allá del típico filme de acción resultón que no aporta grandes elementos.
Además el tema “Sooner or later” por allí redunda y tarde o temprano cansa de tanto utilizarlo, Warren Beatty no cambia su gesto en todo el filme y Dustin Hoffman compone uno de los peores papeles de su carrera.
En fin, recomendable por toda la parafernalia que adorna el relato, pero que no puede llegar a disimular las carencias narrativas del guión. Sí, por el seductor aspecto visual, no por su enclenque relato.
Dick Tracy es un personaje de cómic muy popular en la cultura pop americana.
Apareció por primera vez el 4 de octubre de 1931 en forma de plancha dominical distribuida por el “Chicago Tribune New York” News Syndicate. Creado por Chester Gould, el personaje se tenía que decir, en un principio, como “Plainclothes Tracy” (Tracy, vestido de paisano). Una decisión del Syndicate le dio el nombre actual. A principios de los años treinta, cuando el gangsterismo ocupa las portadas de todos los periódicos norteamericanos, Dick Tracy se hace policía a causa del asesinato del padre de su eterna promesa, Tess Trueheart, y su rapto. Entonces, el inspector pone toda su convicción en la lucha contra el crimen, dispuesto a utilizar los medios más implacables y refinados.
Chester Gould realizó una serie desmarcándose de las propuestas de Harold Foster, el autor de Tarzán. Desarrolló un estilo detallista, pero no en función de un mayor naturalismo, sino a través de cierta abstracción icónica de los personajes, es decir, de una mayor simplificación. El ambiente de las historias se construye a base de fuertes contrastes de blanco y negro, una variedad de puntos de vista muy elevada y se respalda en los diálogos y en una línea argumentativa firme y segura. Dick Tracy continúa a manos de Chester Gould hasta su cierre el 1972. Actualmente sigue publicándose. En 1990 se filmó una película con este nombre, tomando el personaje de la historieta.
Dick Tracy resulta totalmente satisfactoria si uno acepta que bajo la brillante superficie de sus imágenes no hay nada más que un concepto de diseño visual maravillosamente concebido.